"Rien, moins que rien, pourtant la vie." Aragon

A la découverte de la beauté et de la vie ...

A la découverte de la beauté et de la vie ...

mardi 13 avril 2010

Les bébés par ... Anne Geddes



A l'occasion de l'immense joie d'une amie, grand-mère pour la première fois, à qui je pense très fort en ce moment, ayant eu moi-même cet immense bonheur la première fois voici plus de 15 ans, je n'ai pu m'empêcher de songer à cette étonnante photographe de talent qu'est Anne Geddes, née en Australie et très connue pour ses photos de nouveaux-nés.
Tour à tour attendrissantes, surprenantes, humoristiques, émouvantes, les photos d'Anne Geddes nous rappelle la beauté de la naissance, de la vie et l'émotion de la maternité.
L'enfant n'est pas un objet, il est tendresse, il est intégré à la nature, au rêve et à l'innocence. Il est éveil et amour.

J'ai choisi de présenter sur ce blog quelques photos d'Anne Geddes. Je renseigne également le site, le blog et la page de cette photographe sur Facebook.

















- http://www.annegeddes.com
- http://blog.annegeddes.com
- http://www.facebook.com/annegeddes?ref=ts





vidéo : Photos d'Anne Geddes sur la chanson "Mothers Prayers" de Céline Dion, avec qui la photographe a travaillé.

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Les rêves ...


"Je vous souhaite des rêves à n'en plus finir
et l'envie d'en réaliser quelques uns.
Je vous souhaite d'aimer ce qu'il faut aimer
et d'oublier ce qu'il faut oublier.
Je vous souhaite des silences.
Je vous souhaite des chants d'oiseaux au réveil
et des rires d'enfant.
Je vous souhaite de résister à l'enlisement, à l'indifférence,
aux vertus négatives de notre époque.
Je vous souhaite surtout d'être vous".

Jacques Brel



vidéo : "Quand Brel parle des rêves ..."


Et Brel a chanté le rêve de manière très forte, très prenante, très émouvante dans une chanson qui touche infiniment ... "La Quête" "vers son inaccessible étoile"...
Le silence m'envahit après avoir écouté cette magnifique chanson.

"Rêver un impossible rêve
Porter le chagrin des départs
Brûler d'une possible fièvre
Partir où personne ne part

Aimer jusqu'à la déchirure
Aimer, même trop, même mal,
Tenter, sans force et sans armure,
D'atteindre l'inaccessible étoile

Telle est ma quête,
Suivre l'étoile
Peu m'importent mes chances
Peu m'importe le temps
Ou ma désespérance
Et puis lutter toujours
Sans questions ni repos
Se damner
Pour l'or d'un mot d'amour
Je ne sais si je serai ce héros
Mais mon cœur serait tranquille
Et les villes s'éclabousseraient de bleu
Parce qu'un malheureux

Brûle encore, bien qu'ayant tout brûlé
Brûle encore, même trop, même mal
Pour atteindre à s'en écarteler
Pour atteindre l'inaccessible étoile."



vidéo : "La Quête"

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samedi 10 avril 2010

Les moulins et Vladimir Kush

Vladimir Kush, "Fauna la Mancha"

J'aime beaucoup Vladimir Kush et en prenant modestement des photos du moulin de Damme, en notre Belgique surréaliste, j'ai pensé à ce peintre russe, né à Moscou, ... un des grands du surréalisme, ou plutôt du "réalisme métaphorique" ...
Il nous emporte en un monde onirique,
































Son site : http://www.vladimirkush.com


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vendredi 9 avril 2010

jeudi 8 avril 2010

Le plat pays qui est le mien ...

En suivant Jacques Brel ...
J'ai marché sous des peupliers formant une cathédrale,
découvert des pépites de lumière ondulant sur les canaux,
chanté le vent pliant les roseaux,
Rêvé à ce pays qui est le mien ...




















"Chacun de ces canaux d'une eau molle et sage
je les reconnais
je les entends murmurer dans les roseaux
Et ces lignées d'arbres étirées au cordeau
pour casser les folies du vent
Et ces chemins qui n'ont pas de début
puisqu'ils restent sans fins
Ils me semblent qu'ils m'ont toujours ramené
à l'essentiel
à ce point de moi même où je n'étais plus rien
Rien qu'un point
sur cette toile rose, mauve, brune ou verte
où les collines et lignes d'eau créent un réseau inextricable
de pensées sans raison
de voies sans issues
de dentelles tout au bout du fuseau...

C'est au coeur de ce bocage
insensé et tellement charnel
que je partirai un jour
Quand je ne serai plus
et qu'il ne restera plus de moi
que cet amour impossible
entre un petit homme
et des hêtres sans ombre...
"

"Le dernier tableau"
Benoit Chavaneau, écrivain et ami, Paris




"Longtemps, longtemps, je marcherai
Suivrai la trace de tes rêves
Qui sont aussi les miens
Même si chaque route conduit à son destin
Même si à chacune sa boussole.
A chacune son chemin
A contre courant parfois
A contre cœur jamais ..."

de mon amie Annick S.



















Merci à mes amis Annick et Benoit de m'avoir offert leurs textes en partage. De si beaux cadeaux d'amitié ...






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dimanche 4 avril 2010

Vincent van Gogh ... un homme universel, une vie.

Autoportrait, 1889, Musée d'Orsay, Paris

Je pensais ne pas aborder la biographie de Vincent van Gogh. Sa vie très courte mais intense m'a rappelé qu'il est important de situer Vincent dans son œuvre. Et puis, quel homme attachant était ce fabuleux peintre ! En relisant quelques extraits de ses lettres à son frère Théo, je ne puis m'empêcher d'être émue devant son destin, ses émotions, ses passions, ses questions, ses tourments. Tout être humain se retrouve en Vincent.

Vincent van Gogh est né à Groot-Zundert (Brabant Hollandais) en 1853 et décédé à Auvers-Sur-Oise (France) en 1890, à l'âge de 37 ans.
Courte vie que celle de ce peintre fabuleux qui a produit un nombre innombrable de tableaux en dix ans ...

Issu d'une famille de pasteurs protestants, il travaille d'abord comme marchand d'art à La Haye, Londres et Paris avant de devenir précepteur puis prédicateur chez les mineurs, à qui il doit apporter assistance et salut. Licencié, il se consacre à la peinture.

Au début il peint des scènes représentant des pauvres gens, ce qui reflète son engagement profond pour les déshérités, en couleurs sombres.

Les mangeurs de pommes-de-terre, 1885, Kröller-Müller Museum, Otterlo (NL)


Deux paysannes aux champs, 1883, van Gogh Museum, Amsterdam


Vincent ne parvient pas à se faire des amis, à cause de son caractère mélancolique et emporté.
Il souffrira intensément de cette solitude et la peinture sera sa seule consolation.


Tête de paysanne, coiffée d'un bonnet blanc, 1885

A un moment, il tentera de suivre des Cours à l'Académie d'Anvers, mais préfère peindre en plein-air et découvre le charme des estampes japonaises qui l'influenceront durablement. Il tentera d'ailleurs d'en transposer quelques motifs sur la toile.

Allée des Peupliers, 1885


Botte de foins dans un champ, 1885, Kröller-Müller Museum, Otterlo (NL)


Japonaiserie, floraison d'un prunier, d'après Hiroshige, 1887, van Gogh Museum, Amsterdam


Il part à Paris en 1886 et les années qu'il y passera marqueront un tournant dans sa peinture. Ainsi sa rencontre avec les impressionnistes et Gauguin.


Moulin de Montmartre, 1886, peinture détruite par le feu


Rives de la Seine, 18887, van Gogh Museum, Amsterdam

A Paris, Vincent rencontre, entre autres, le Père Tanguy, marchand de couleurs, rue des Martyrs. Sa boutique était tout à fait minuscule que les peintres ne pouvaient y exposer qu'un tableau à la fois ... C'est là que les Monet, Sisley, Renoir, Pissaro, Basille, Jongkind et van Gogh exposent.
Ce dernier a réalisé une superbe portrait du Père Tanguy, représenté assis, devant les estampes japonaises ayant appartenu à Vincent.

Portrait du Père Tanguy, 1887, Musée Rodin, Paris


En 1888, recherchant la lumière du Midi, il s'installe à Arles, rejoint d'ailleurs par Gauguin. Il peint également à l'asile Saint-Paul de Saint-Remy-de-Provence et rejoindra à Auvers-sur-Oise le Docteur Gachet qui deviendra son ami, comme celui de nombreux peintres d'ailleurs.

Jardin fleuri à Arles, 1888


Jardin de l'Hôpital Saint-Paul, 1889


Portrait du Docteur Gachet, 1890, Musée d'Orsay, Paris


L'Eglise d'Auvers, 1890, Musée d'Orsay, Paris


Mais le médecin ne pourra guérir son ami Vincent de son état dépressif et le peintre se suicidera en 1890, après avoir créé les deux dernières années de sa vie 463 tableaux qui feront sa gloire post-mortem et exerceront une profonde influence sur l'art du XXè siècle...

Champ de blé aux Corbeaux, 1890, van Gogh Museum, Amsterdam


Durant toute sa vie, Vincent van Gogh restera étroitement lié à son frère Théo qui l'a d'ailleurs soutenu financièrement tout au long de sa carrière de peinture, puisqu'il ne vendra qu'une seule toile.

Van Gogh, qui disait de lui-même qu'il peignait toute chose avec une véritable passion, considérait sa vocation d'artiste comme une mission au service de l'humanité, mission dont les tableaux devaient être les supports.


Le Semeur, 1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo (NL)


Vincent van Gogh a vraiment laissé un message universel.
Il a semé pour les générations futures ...


Quelques extraits de lettres de Vincent à son frère Théo :

- N'oublions pas que les petites émotions sont les grands capitaines de nos vies et qu'à celles-là nous y obéissons sans le savoir.

- Cette vie artistique, que nous savons ne pas être la vraie, me paraît si vivante et ce serait ingrat que de ne pas s'en contenter.

- J'ai compris que, même pauvre et nécessiteux aux regards du monde, on peut s'enrichir en Dieu et que ce trésor là, nul ne peut vous l'enlever.

- Nous serons pauvres et nous souffrirons la misère autant qu'il le faut, comme une ville assiégée qui n'entend pas capituler, mais nous montrerons que nous sommes quelque chose.

- Néanmoins, je préfère peindre les yeux des hommes que les cathédrales, car dans les yeux, il y a quelque chose qu’il n’y a pas dans les cathédrales, même si elles sont majestueuses et qu’elles en imposent, l’âme d’un homme, même si c’est un pauvre gueux ou une fille de rue, est plus intéressante à mes yeux.


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samedi 3 avril 2010

Joyeuses Fêtes de Pâques ... Happy Easter ...




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Les oeufs de Fabergé ... joaillier des Romanov ...





Œuf du couronnement












































En ces moments de Pâques, je me suis arrêtée un instant sur les créations de ce qui fut un des joailliers les plus illustre de son temps, Carl Fabergé.
Une exposition unique a eu lieu en 2005 dans le cadre d'Europalia Russie à Bruxelles, où étaient présentés les plus beaux joyaux qu'a produit la Maison Fabergé.
Ces œufs me font rêver non seulement parce que je les ai vu, mais également car ils sont symboles d'un empire immense disparu, d'un contraste tel à une époque de feu et de sang, d'une Europe déchirée ...
Ils me replongent dans des lieux tels Saint-Pétersbourg ou le Kremlin à Moscou où tant d'artisans Européens ont œuvré de leurs mains.
Ils me rappellent que les dernier tsars se sont servis de ces multiples trésors pour renforcer leurs relations politiques, économiques et militaires, mais aussi affectives tant en Russie qu'à l'étranger.
Je les ai admiré comme on regarde de véritables œuvres d'art et des témoins de l'histoire de l'Europe ...





Œuf à la poule
















Œuf horloge au coq




















Œuf renaissance



































"La maison Fabergé est créée en 1842, lorsque Gustav Fabergé, un marchand de la Deuxième guilde originaire de la ville de Parnu, ouvre une modeste boutique disposant de son propre atelier pour se lancer dans le commerce de bijouterie en or et en diamants dans le district de l’Amirauté à Saint-Pétersbourg. La famille Fabergé est issue de protestants français ayant quitté la Picardie après la révocation de l’Edit de Nantes au 17° siècle. D’abord installés en Allemagne, ils s’établissent ensuite en Livonie, province russe sur la mer Baltique, avant que Gustav Fabergé, à l’instar de nombreux autres joailliers de cette époque, parte pour La Mecque de la joaillerie de l’empire russe, la ville de Saint-Pétersbourg. Il commence par emménager dans un rez-de-chaussée à l’angle de la rue Bolshaya Morskaya et de l’allée Kirpichny, avant de s’installer par la suite dans un autre bâtiment. C’est là que naît son fils Peter Carl (1846-1920) qui va grandement contribuer à la renommée et à la gloire de la Maison.

Fabergé a traversé des temps agités comme le montre la multitude des styles utilisés dans son œuvre : de l'Art nouveau à l'Art déco, en passant par le modernisme et le style russe originel."

Catalogue de l'exposition Europalia.russia, Bruxelles, 2005



Œuf au muguet


















Œuf du 15ème anniversaire






Œuf mosaïque







Œuf au laurier
































Œuf à la rose et son contenu, un bouton de rose thé en or





Œuf de la Croix de St Georges







Œuf aux palais danois











Œuf de la Résurrection



œuf chantecler




Œuf de la Constellation


Œuf disparu
















brin de myrtille dans un vase de cristal


Toutes ces pièces et celles qui ont été fabriquées par la Maison Fabergé sont d'authentiques œuvres d'art même si d'aucuns peuvent être tout interpellés par le faste et le grand luxe de tels objets commandés au début du XXè siècle, à une époque où la misère était tellement grande en Europe.
Elles font partie de la mémoire de l'Europe.


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